En 2006, un événement d'hommage dans la célébration de l'anniversaire de Jeff Buckley a eu lieu à Paris, chez Phytobar. L'organisateur d'hommage, Danielle, Schuppert a pris le temps d'écrire une exposition merveilleuse au sujet de son inspiration pour tenir cet événement, l'expérience de l’organiser et une récapitulation de soirée entière qui a inclus la lecture de poésie par Walt Whitman, Rainer Maria Rilke, et Jelaluddin Rumi. La musique exécutée par Billy Bates, Stephan Powell, les 2M Michael  Et Myriam en exécution de contralto a déplorer une Dido. Danielle est parvenu à coordonner une grande partie de l'événement en ligne sans son propre ordinateur, organisant tout à partir de cafés Internet dans toute la ville de Paris et des interprètes sont même parvenus à travailler même en dépit des grèves de passage qui se sont produit le jour de l'événement. Dit Danielle : « En dépit de la grève, et les manières pauvres communication qui ont eu précédé cet événement, je peux dire que la GRACE était avec moi pendant tous jours avant et particulièrement pendant l'hommage. »

Vous pouvez lire le merveilleux recompte ici.

Ou voir la galerie photos ici.

Ou la galerie videos :  

Hallelujah - [Lien Dailymotion]

Satisfied Mind - [Lien Dailymotion]

In Dreams 01 - [Lien Dailymotion]

In Dreams 02 - [Lien Dailymotion]

Love Me Tender - [Lien Dailymotion]

Mojo Pin - [Lien Dailymotion]

Lost Highway - [Lien Dailymotion]

What’s Best For us - [Lien Dailymotion]

When God is Gone - [Lien Dailymotion]

Chuck Berry – Sweet Little Sixteen (mp3)

John Lennon – Sweet Little Sixteen (mp3) (Berry Cover)

All the Cats wanna dance with sweet little sixteen

Il est à mon avis plus naturel d’être hostile à l’establishment quand on vient de la classe moyenne que lorsqu’on est issu de la classe laborieuse. Dans celle-ci, il existe une sorte d’intégrité familiale, et la vie est plus rude ; on y dépense plus complètement son énergie. Les gens de la classe moyenne tendent davantage à faire lire et étudier leurs enfants, d’où une insatisfaction grandissante à mesure que les horizons s’élargissent. Dixit Mick Jagger qui ne manque pas de nous éclairer sur les fondements mêmes de l’anticonformisme initial des Rolling Stones.

Un avis qui ne peut rester sans utilité maintenant afin de comprendre un peu le mécontentement permanant parfois irréfléchi de certains jeunes du côté de chez nous, que les robinets secs les inquiètent trop et ce même  45 ans après la révolution hydraulique. Néanmoins, je reste de commisération avec cette catégorie de jeunes qui se voient dans le besoin le plus vital de se laver leur capillaire arboré en Samson apocalyptique, et ce même si je prie Dieu pour que la consommation familiale en eau ne soit proportionnelle avec sa disponibilité. Je ne veux voir enflée la facture que je paye en plongeant mes mains au double-fond de mes poches pendant qu’eux se tapent un plaisir fou à dépenser leur argent de poche en se payant des boites de Gomina d’1 Kg.

Le chanteur guitariste noir Chuck Berry, évoque avec un très beau Rock n’ Roll dans Sweet Little Sixteen une jeune fille gagnée par le Blues de ceux qui grandissaient. Les Rolling Stones représentaient une décennie nouvelle et rompaient avec la fadeur consentie de la constance qu’ils observaient au début d’une forte lignée, tant dans la musique pop que dans les remous qui l’entourent.

On te trompait sans peine quand tu étais à l’école : Chuck Berry – Sweet Little Sixteen

What would you do my friend
When people aren’t any more what they seem?
May be you’ll need to scream
But don’t you see

You became a solitary man?
Alone with everybody
Consequently you live at the others
For which you aren’t interested
They don’t care for you
But you still their Fuel
And they are the extractors of this world
Mislead, cheat..

Future Sound Of London - Papua New Guinea (.flac) (23,67MB)

Back to the UK, mais cette fois-ci c’est au duo anglais composé de Garry Cobain et de Bryan Dougans que l'on s'attaque. Papua New Guinea sorti en 1992 est à l’instar du fameux Belfast d’Orbital l’un des plus beaux morceaux Electro des 90’s. Utilisant de géniaux breakbeats, des samples ethniques extatiques, une percussion Offbeat et des violons beaux à pleurer. FSOL ont dégagé un certain charme de par ce morceau que tous les dancefloor de la planète se sont emparés. Cet ovni venu d’une autre galaxie, et l’odyssée des mix et remix commença, perso je possède une bonne douzaine dont quelques-uns sont illicites enregistré dans des boites à london. Après ce grand succès, ils refusèrent de faire dans le commercial et ils accentuèrent leurs travaux dans l’expérimental (la musique que j’adore par-dessus tout sur cette planète) et ont forcé les critiques à les rapprocher du grand Aphex Twin.

Désignés de drogués et de fous, ils continuèrent de développer des nouveaux projets ultra modernes avec un matériel ultra sophistiqué avec une très haute technologie, du visuel et vidéo, ils passèrent par l’émission en radio depuis leur studio. Ce qui fait qu’ils sont impossible d’écouter en public ou en Dj’s, néanmoins je pense qu’ils se cachent pour laisser parler leur musique. Pourtant, la musique des FSOL ne se laisse pourtant pas approcher facilement seuls les plus persévérants arriveront, avec des heures d'écoutes, à comprendre cette musique, s'extasier devant leur profondeur et laisser partir leur esprit dans ce monde urbain, désastre et totalement inconnu.